Als er één ding is dat een Fender Stratocaster direct herkenbaar maakt, dan is het de kleur wel. Voordat je ook maar één noot hoort, vertelt een Strat al een verhaal door zijn afwerking. Ik heb sinds 2022 meer dan 300 gitaren verkocht, en ik kan je vertellen: kleur is belangrijker dan de meeste spelers denken. Het beïnvloedt hoe snel een gitaar verkoopt, hoeveel hij waard is en hoe gehecht je eraan raakt.
Van Sunburst tot Regenboog: De Tijdlijn
Toen Leo Fender de Stratocaster in 1954 lanceerde, werd elke gitaar geleverd in een tweekleurige sunburst op een essenhouten body. Geen opties. De vroegste exemplaren hadden een bijna eentonige uitstraling, gewoon naturel essen met bruine randen, waarbij het geel verscheen naarmate de nitro-lak verouderde. Halverwege 1954 spoot Fender doelbewust het gele midden.
In 1956 kwam er een Blonde afwerking beschikbaar. Tegen 1957 konden klanten DuPont autolakken bestellen met een toeslag van 5%, en George Fullerton creëerde de eerste officiële custom kleur: Fiesta Red. In 1958 evolueerde de sunburst van tweekleurig naar driekleurig, met toevoeging van een rode band. Vervolgens bracht Fender in 1960 zijn eerste kleurenkaart uit met 14 Custom Colors: Lake Placid Blue, Daphne Blue, Sonic Blue, Shoreline Gold, Olympic White, Burgundy Mist, Black, Sherwood Green, Foam Green, Surf Green, Inca Silver, Fiesta Red, Dakota Red, en Shell Pink. Allemaal geleend uit de Amerikaanse auto-industrie.
In 1963 werd Shell Pink vervangen door Candy Apple Red, de enige custom kleur die Fender zelf ontwikkelde. Nadat CBS Fender in 1965 kocht, kromp het palet geleidelijk tot slechts zes afwerkingen tegen 1974. Het duurde tot de jaren '80 voordat de kleurvariëteit terugkeerde.
Beroemde Spelers en Hun Kleuren
Buddy Holly zette de sunburst Strat op de kaart met zijn optreden in de Ed Sullivan Show in 1957. Aan de overkant van de Atlantische Oceaan ontving Hank Marvin wat algemeen wordt beschouwd als de eerste Stratocaster van het VK in 1959: een Fiesta Red met gouden hardware, besteld door Cliff Richard. Die gitaar inspireerde David Gilmour, Mark Knopfler en Jeff Beck om de Strat op te pakken.
Jimi Hendrix's Olympic White "Izabella" werd de beroemdste gitaar in de rock na Woodstock 1969. Eric Clapton's "Blackie," samengesteld uit onderdelen uit de jaren 50, was zijn belangrijkste Strat van 1974 tot 1985. Gilmour's Black Strat werd in 2019 verkocht voor bijna 4 miljoen dollar. Rory Gallagher's gehavende 1961 sunburst werd een symbool van rauwe blues eerlijkheid. Stevie Ray Vaughan's "Number One" was een sunburst met een linkshandige tremolo. En Nile Rodgers creëerde disco- en funkhistorie met zijn sunburst "Hitmaker." Sunburst is altijd de keuze van het volk geweest.
De Strat Die Me Nooit Zal Verlaten
Mijn bewaarexemplaar is een '64 LTD Edition in Sonic Blue. Ik hou van de kleur, hij is ingetogen en heeft precies de juiste hoeveelheid vintage coolness. Maar eerlijk gezegd is Sonic Blue niet mijn nummer één. Die plek behoort toe aan Daphne Blue. Dus de '64 benadert de perfectie, maar er is nog ruimte voor verbetering.
Ik ben dol op zeldzame en speciale kleuren. Elke keer als er iets ongewoons binnenkomt, een Seafoam Green of een Sherwood Green, krijg ik dat gevoel. En ik houd nog steeds een oogje in het zeil voor een Graffiti Yellow Strat. Het is een Custom Shop-kleur die je gewoon niet vaak ziet, en als er één opduikt, verdwijnt hij snel. Als je er eerder een spot dan ik, laat het me weten.
Of je nu aangetrokken wordt tot een tijdloze sunburst of op zoek bent naar iets zeldzaams, de kleur van je Strat maakt deel uit van jouw verhaal. Wil je de jouwe vinden? Kom langs in de showroom in Buren, of stuur me een bericht via WhatsApp. Ik heb altijd 40 tot 50 gitaren op je te wachten.
